为什么20年过去了还是有人愿意花钱去电影院看《情书

来源:爱情书网 时间:2021-06-10 05:46:19 责编: 人气:

  《情书》重映,那个关于年少爱恋的故事,依然轻轻松松就赚足了我们的眼泪,治愈又悲伤。

  细细想来,语言和情感诉说中盛满了是那个无望的青春,它似乎并不只是关乎年少时的情爱,还关乎青春的踌躇与懵懂、人生的无常和遗憾。

  作为岩井俊二的处女作也是最具代表性的作品,《情书》在当年一上映便引起了不小的轰动。

  我们跟着演员去微笑也去哭泣,轻轻地拥抱着屏幕中小小的人物,跳进那个雪白的世界。

  也许是因为那段感人至深的关于暗恋的故事,也许是导演岩井俊二缓慢而细腻的叙事方式,也许是因为当时嫩的出水的只有18岁的柏原崇。

  微风晃过玻璃,掀起似乎只存在于青春年少的白色窗布,隐在这抹朦胧的白色后,是温柔了90年代余下的侧颜时光。

  柔软刘海,高挺的鼻骨,清澈的双眸,少年“藤井树”站在窗边低头看书,青涩的面庞上是独属于少年人的清俊。

  “像他那样的人,经常眺望远方。那双眼睛总是清澈的,是我迄今为止见过的最漂亮的眼睛。可能是因为我喜欢他,才这样觉得吧。”

  那是那个年代中,人们对于“美少年”的定义,是难以超越的审美标杆和所有人心中盛大的美好。

  “这本书很好看,你去那边看一下”,如此经典的一幕,仅仅来源于这样一句简单的话。

  导演递给柏原崇一本书,少年便依着透明的窗,镜头的光影中,便成了永恒的记录。

  岩井俊二,一直是一位善于捕捉「偶然的真实」影像的艺术者,而这些恰恰才是最能打动人的。

  时至今日,再看到柏原崇那张脸,以及影片中短短二十分钟的镜头所带给我们的心动依然是不可复制的。

  时至今日,每当看到大雪的场景,我脑海中还是总会浮现出躺在雪地里的渡边博子的侧脸,以及她对着远山呼唤的背影。

  唯美、细腻、诗意,被誉为映像作家的岩井俊二在色彩、光线的运用以及画面构图上都形成了独特的风格。

  除此之外,岩井俊二还很擅长通过色彩的搭配和变换来渲染情节、烘托气氛以及主人公的心理活动,给观众带来强烈的视觉冲击。

  在他的镜头下,每一帧画面都是清新而唯美的,他用自己独特的艺术风格诠释青春的残酷和美好。

  比起让人眼前一亮的惊艳的美,日系妆容则有着一种清新淡雅之美,自然柔和、十分耐看。

  日系底妆不是一味的追求白皙无暇,其最大的诉求是“无妆胜有妆”的伪素颜感。

  仔细观察影片中的主人公不难发现,甚至刻意保留一些小瑕疵,这些也让人物更加鲜活立体。

  脸上没有大面积的色块,甚至有些“寡淡”,这似乎也逐渐成为了日系妆容的一大标志。

  毛茸茸的雾眉也是日系妆容的一大特点,只根据自身的眉形轻轻勾勒出自然的弧度,轮廓柔和自然。

  “借书卡上的名字,真的是他的名字吗?我有种直觉,他在卡片上所写的名字应该是你的名字。”